“La bellezza terrificante e commestibile”, Salvador Dalì descriveva l’architettura art nouveau, nota anche come “Nuova Arte”, uno stile artistico e architettonico emerso tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo in Europa.
Uno dei movimenti estetici più espressivi ed evocativi della storia moderna, l’art nouveau è emerso come reazione contro gli stili accademici e storici, oltre che come risposta alla rapida industrializzazione. Questo movimento estetico ha avuto un’influenza duratura anche nei settori dell’interior design, della gioielleria, della lavorazione del vetro e delle arti visive.
7 dettagli per riconoscere l’architettura Art Nouveau
Biologico, curvilineo, floreale e naturale
L’architettura Art Nouveau enfatizza le linee fluide e curve ispirate ad elementi naturali come piante, fiori e viti. Queste forme curvilinee si ritrovano nelle facciate, nelle finestre e negli elementi decorativi degli edifici. Questi elementi naturali sono spesso incorporati in dettagli ornamentali, come le opere in ferro battuto, le vetrate o le piastrelle in ceramica.
Ornamenti elaborati
Gli edifici in stile Art Nouveau sono spesso caratterizzati da decorazione elaborate. I dettagli decorativi sono visibili in elementi come balaustre, balconi, cornici di finestre e porte. Questi elementi ornamentali sono progettati per migliorare l’estetica complessiva dell’edificio.
Caratteristiche stilizzate e simboliche
Gli architetti dell‘Art Nouveau impiegavano spesso elementi stilizzati e simbolici nei loro progetti. Questi potevano includere rappresentazioni astratte di forme naturali o di creature mitiche, come draghi o pavoni. L’intento era quello di evocare un senso di misticismo e simbolismo.
Uso innovativo dei materiali
Gli architetti dell’Art Nouveau erano noti per la loro sperimentazione sui materiali. Hanno incorporato nuovi materiali, come il ferro, il vetro e il cemento, accanto a materiali tradizionali come il mattone e la pietra. Questo mix di materiali ha permesso di creare progetti unici e fantasiosi.
Enfasi sulla luce naturale
Gli architetti dell’Art Nouveau riconoscevano l’importanza della luce naturale nei loro progetti. Gli edifici erano spesso dotati di grandi finestre, lucernari o tetti in vetro per massimizzare l’ingresso della luce naturale negli spazi interni.
Integrazione di interni ed esterni
L’architettura Art Nouveau cercava di creare una connessione armoniosa tra l’interno e l’esterno degli edifici. Gli elementi architettonici spesso proseguivano senza soluzione di continuità dall’esterno agli spazi interni, creando un design unitario.
Asimmetria e fluidità
Poiché gran parte di questo movimento si ispirava alle forme organiche della natura, gli architetti dell’Art Nouveau si allontanarono spesso dalla rigida simmetria degli stili architettonici precedenti. Al contrario, hanno abbracciato l’asimmetria e la fluidità nei loro progetti, dando agli edifici un aspetto più dinamico e organico.
5 esempi di architettura Art Nouveau
Casa Batlló – Barcellona, Spagna
Progettata dal famoso architetto Antoni Gaudí, Casa Batlló è probabilmente il più celebre capolavoro dell’architettura Art Nouveau. Situato nel cuore di Barcellona, l’edificio presenta una facciata ornata da piastrelle a mosaico colorate, linee ondulate e balconi scheletrici. Gli interni sono altrettanto affascinanti, con pareti curve, forme organiche e la caratteristica attenzione di Gaudí ai dettagli.
Entrate della metropolitana di Parigi, Francia
Questo movimento ha avuto un’influenza massiccia sulle arti che si è estesa al di là degli edifici, e le entrate della metropolitana di Parigi sono rinomate per il loro squisito design Art Nouveau. Le entrate danno un tocco unico e artistico all’infrastruttura di trasporto della città. Sono note come “guimardes”, dal nome dell’architetto Hector Guimard, responsabile della creazione di queste strutture iconiche.
Hôtel Tassel – Bruxelles, Belgio
L’Hôtel Tassel è stato progettato da Victor Horta ed è considerato uno degli esempi pionieristici dell’architettura Art Nouveau. Questo edificio è stato completato nel 1893 e mostra l’approccio innovativo di Horta allo spazio, alla luce e all’ornamento. L’edificio presenta una facciata fluida e curvilinea, un’intricata lavorazione del ferro e un interno ricco di dettagli decorativi e motivi naturali.
Scuola d’arte di Glasgow – Glasgow, Scozia
Progettata da Charles Rennie Mackintosh nel 1909, la Glasgow School of Art riflette lo stile unico di Mackintosh, caratterizzato da forme geometriche, motivi floreali stilizzati e un’armoniosa integrazione di architettura, interni e arti decorative.
Edificio della Secessione – Vienna, Austria
L’edificio della Secessione, progettato da Josef Maria Olbrich, è la sede della Secessione di Vienna, una sala espositiva in stile Art Nouveau. Completato nel 1898, presenta una caratteristica cupola dorata coronata da una grande corona di alloro che simboleggia la vittoria. La facciata è ornata da un’intricata decorazione e presenta un fregio noto come “Fregio di Beethoven” di Gustav Klimt, uno dei più famosi rappresentanti del movimento Art Nouveau nelle arti visive.
