A escala mundial, la televisión sigue siendo una fuerza dominante, cautivando a las audiencias durante un promedio de tres horas al día. Pocos productos culturales poseen el mismo poder sutil para influir en las sociedades como las comedias y series de éxito. Y ofrecen un flujo constante de entornos visualmente cautivadores.

Los espectáculos ambientados en espacios domésticos familiares como apartamentos, cafés y casas familiares nos bombardean con ideas de diseño, paletas de colores y opciones de mobiliario. Con el tiempo, esta exposición puede influir en nuestras preferencias subconscientes e inspirarnos a recrear elementos de estos decorados en nuestros propios hogares.

No fueron los únicos factores determinantes en la popularización de ciertos estilos, pero estas cinco series de televisión icónicas, todas las cuales fueron vistas por miles de millones de personas en todo el mundo, marcaron tendencia en las formas en que aspiramos a decorar nuestros hogares.

Friends: El auge del ‘chic’ industrial

El apogeo de la exitosa comedia «Friends» (1994-2004) fue de la mano con la popularización de la estética ‘industrial chic’.

Un elemento central de esta influencia fue el diseño del apartamento de Monica y Rachel. Las paredes de ladrillo visto, un elemento distintivo de la elegancia industrial, aparecían en constante exhibición, familiarizando a los espectadores con este aspecto crudo y urbano. Además, la planta abierta del apartamento, la mezcla de materiales como los conductos expuestos y los muebles que no hacen juego, todas ellas características imitadas de los lofts y almacenes reconvertidos, son la base de este diseño.

La mezcla de funcionalidad y elementos fríos, suavizados por acentos coloridos y toques personales, probablemente resonó con los espectadores que buscaban un espacio refinado pero cómodo.

«Friends» no fue la única serie que influyó en esta tendencia, pero su inmensa popularidad en los años 90 sin duda hizo del chic industrial una estética reconocible y deseable para muchos.

Mad Men: Locos por la modernidad de mediados del siglo XX

La mayoría de los fanáticos argumentarían que «Mad Men» (2007-2015) no fue solo un show, sino más bien un festín visual. El diseño de la escenografía recreó meticulosamente la estética de la década de 1960, con un fuerte enfoque en el mobiliario y la arquitectura modernos de mediados de siglo. Mandaban las líneas limpias, las formas geométricas, los acentos cromados y los toques de colores llamativos como el naranja quemado y el verde azulado. Esta exposición constante al estilo probablemente reavivó el interés por su elegancia y funcionalidad atemporales.

Si bien el programa se centró principalmente en el glamoroso mundo de la publicidad, la estética moderna de mediados de siglo no se limitó a la elegante oficina del protagonista, Don Draper. Los espectadores también lo vieron incorporado a los hogares de los personajes, mostrando su versatilidad y adaptabilidad a los espacios domésticos.

Ver estos escenarios familiares adornados con muebles de mediados de siglo probablemente hizo que el estilo pareciera menos imponente y más al alcance de los espectadores que buscaban recrear una estética similar en sus propios hogares.

Sexo en Nueva York: sofisticación urbana minimalista

«Sex and the City» (1998-2004) no fue solo un programa sobre cuatro amigas fabulosas que navegan por el amor y la vida en la Nueva York de finales de siglo, sino también una fuerza que marcó tendencia en el diseño de interiores. La representación de los apartamentos de los personajes ofreció una clase magistral de sofisticación urbana minimalista, un estilo que resonó con los espectadores que anhelaban un espacio de vida elegante y funcional en el corazón de la ciudad.

El icónico vestidor de Carrie Bradshaw podría haberse robado el espectáculo, pero la estética central  del diseño en todos los apartamentos era de líneas limpias y una refrescante falta de desorden. Muebles con bordes afilados y paletas de colores neutros dominaron los espacios, creando una sensación de orden y calma en medio de la energía frenética de la Gran Manzana.

Si bien los fanáticos podrían seguir cuestionando cómo una escritora freelance en Manhattan podía pagar un apartamento como ese, este enfoque minimalista resonó con los espectadores que buscaban un espacio sofisticado sin ser abrumador.

Gilmore Girls: Acogedora y tradicional con un toque peculiar

Stars Hollow, la ciudad ficticia de Connecticut en el corazón de «Gilmore Girls» (2000-2007), es conocida por su encanto peculiar y su comunidad unida. Esta calidez y sentido de la tradición se reflejan en el diseño interior de la serie, especialmente en la icónica casa de Lorelai Gilmore. En su interior, los fanáticos pueden observar una estética tradicional, cómoda y con un toque lúdico, un espacio que se siente familiar y único de Lorelai.

Entrar en la casa de Lorelai es como entrar en un cálido abrazo. Sillones mullidos, sofás esponjosos y muchos cojines invitan a los espectadores a sumergirse y quedarse a pasar el rato. Este enfoque en la comodidad se extiende más allá de los muebles. El uso de colores cálidos como verdes y azules profundos crea una sensación de relajación, mientras que la abundancia de libros y rincones de lectura refuerza el ambiente acogedor de las casas.

Los papeles pintados y estampados florales añaden un toque de feminidad y fantasía, reflejando la personalidad de la propietaria. Los muebles que no coinciden, algunos con un toque vintage, evitan que el espacio se perciba demasiado formal o sofocante. Esta capacidad de mezclar elementos tradicionales con hallazgos extravagantes crea un espacio personal que evita a propósito lo convencional.

Gossip Girl: Estética ‘glam’ de lujo

«Gossip Girl» (2007-2012) sirvió como una fuerza importante detrás de la popularidad duradera del diseño glam de lujo. La exposición constante de los personajes en espacios habitables opulentos, llenos de candelabros de cristal, muebles brillantes y diseño de vanguardia probablemente desensibilizó a los espectadores a la extravagancia e incluso la hizo parecer aspiracional.

Más allá de la opulencia, «Gossip Girl» ofreció una clase magistral sobre la incorporación de materiales lujosos como el terciopelo y los acabados metálicos junto con piezas llamativas como espejos de gran tamaño y alfombras de estampado animal. La capacidad de la serie para combinar a la perfección  la moda y el diseño de interiores, con colores llamativos y patrones que se trasladan de los armarios de los personajes a sus hogares, solidificó aún más el encanto del glamour de lujo.

Si bien los apartamentos eran innegablemente suntuosos, ciertos toques de personalización (los acentos ‘preppy’ de Blair y el estilo bohemio de Serena) aseguraron que no se vieran demasiado estériles. «Gossip Girl» nos ofreció un vistazo a un mundo de riqueza y privilegio, y la estética glam de lujo se convirtió en una forma de que los espectadores llevaran un toque de esa fantasía a sus propios hogares.